Pequeña Miss Sunshine
TÍTULO ORIGINAL: Little Miss Sunshine / 2006 / ESTRENO EN ESP.:20-10-2006 / USA / COMEDIA / 101 min. / DIRECCIÓN: Jonathan Dayton y Valerie Faris / GUIÓN: Michael Arndt / FOTOGRAFÍA: Tim Suhrstedt / MÚSICA: Mychael Danna, Devotchka
INTÉRPRETES:
Abigail Breslin (Olive Hoover)
Greg Kinnear (Richard Hoover)
Paul Dano (Dwayne)
Alan Arkin (Abuelo Edwin Hoover)
Toni Collette (Sheryl Hoover)
Una familia con muchas peculiaridades encima se pone en marcha atravesando Estados Unidos con una furgoneta que se cae a pedazos, para que la hija pequeña se presente a un certamen de belleza infantil
Los sueños de familia triunfadora y con éxito chocan una y otra vez con cada uno de sus miembros y con la realidad más auténtica, que nada tienen que ver con una imagen idílica de familia unida, bien avenida.
Tres días juntos en un viaje cruzando Estados Unidos pondrán a prueba sus relaciones, sus frustraciones y sus sentimientos.
Y es que mirar a la realidad de cara y cuando no queda otro remedio no siempre es agradable. Aunque a veces puede traer bonitas sorpresas.
Una bonita sorpresa de peli
Le doy 4 maris:
Ciudad de Dios
TÍTULO ORIGINAL: Cidade de Deus/ BRASIL / 2002 / ESTRENO EN ESP.: 31-01-2003 / DRAMA / 135min. / DIRECCIÓN: Fernando Meirelles y Kátia Lund / GUIÓN: Bráulio Montovani / FOTOGRAFÍA: César Charlone / MÚSICA: Antonio Pinto y Ed Cortês
INTÉRPRETES:
Alexandre Rodrigues (Buscapé)
Leandro Firmino da Hora (Zé Pequeno)
Douglas Silva (Dadinho)
Matheus Nachtergaele (Sandro Cenoura)
Seu Jorge (Mané Galinha)
Retrato de un suburbio tremendamente violento de Rio. Lo cuenta un superviviente a las luchas entre bandas organizadas. Buscapé ha vivido rodeado de miseria y armas desde su infancia. A su hermano lo asesinó un crío de apenas 10 años. Crío cuyo sueño era ser el criminal más temido de su favela y cuyo sueño vio cumplido. Buscapé milagrosamente se mantiene al margen de toda esta violencia; intenta ser uno de ellos, pero en el primer intento conoce al que iba a atracar, en el segundo intento la dependiante le da su número de telefono... es el único guiño cómico de un lugar donde ya los niños manejan armas a una edad de usar lápices y con una facilidad que parecen un dedo más en la mano. La frialdad de todos para matar congela la respiración. El valor de la vida no existe. Sobrevivir es un milagro. Lso que pusieron el nombre a este lugar fueron unos visionarios.
¡¿Cómo he podido tardar tanto tiempo en ver esta película?!
Otra historia de historias que cuentan una sóla. Con unas imágenes electricas y azuladas, una realización impecable, un ritmo incansable pero no vertiginoso y unos actores sacados de una favela de Río, convierten a "esto" en algo más que una película más. (más información)
La novia cadáver
T. ORIGINAL: Corpse bride / 2005 / Reino Unido / ESTRENO EN ESP.: 28-10-2005 / ANIMACIÓN / 76 m. / DIRECCIÓN: Tim Burton y Mike Johnson / GUIÓN: John August y Pamela Pettler
INTÉRPRETES:
Johnny Depp (Voz de Victor Van Dort)
Helena Bonham Carter (Voz de La novia cadáver)
Emily Watson (Voz de Victoria Everglot)
Tracey Ullman (Voz de Nell Van Dort/Hidegarde)
Christopher Lee (Voz de Pastor Galswells)
La preparación de la boda entre la hija de una familia aristrocática pero en la ruina y de el hijo de unos pescaderos, familia adinerada pero sin título es el inicio de la historia. Los afectados, Ella y Él, no se conocían, pero pese a lo que se pueda esperar hay amor a primera vista.
Él, sin embargo, en un paseo por el bosque para aclarar sus ideas y por equivocación se compromete con una mujer... un tanto especial...
El trabajo que hay detrás de esta cinta de animación es indiscutible. La ambientación mezcla de atrezzo romántico, victoriano y caricaturesco es fantástica. Los números de los esqueletos o el del piano, son para quedarse con la boca abierta.
Yo me lo paso bien con cualquier cosa de "dibujitos", pero "esto" no es cualquier cosa. En ocasiones da la impresión de que se han volcado en la animación más que en la trama volviéndose en algún momento endeble y no lo sujetan ni los números musicales. Una lástima! (Más información)
Match Point
T. ORIGINAL: Match point / 2005 / USA-Reino Unido / ESTRENO EN ESP.: 04-11-2005 / THRILLER / 124min. / DIRECCIÓN Y GUIÓN: Woody Allen
INTÉRPRETES:
Scarlett Johansson (Nola Rice)
Jonathan Rhys-Meyers (Chris Wilton)
Emily Mortimer (Chloe Hewett Wilton)
Matthew Goode (Tom Hewett)
Brian Cox (Alec Hewett)
Un profesor de tenis recién llegado a Londres, empieza a codearse a través de un alumno de clase acomodada con la familia de éste. Este contacto va a dar a Chris el empuje definitivo para despreocuparse de su porvenir. Sin embargo las cosas se complican cuando Chris se encapricha de la novia de su alumno.
No sabría por donde empezar. Empezaré por lo fácil: me ha encatado. No es la clásica paranoia que repite Woody Allen en su película anual, donde aparecen, sin cansarme, sus delirios psicoanalíticos, su paisaje neuyorquino...(aunque tiene sus guiños como la escena de los policías que te hace recordar que estás viendo una del Woody).
Se aleja de Manhattan, pero no abandona su critica ácida a comportamientos y valores sociales, creídos por muchos como inamovibles y dejándos por W. Allen en el más absoluto ridículo. (Más información)
Una historia de violencia
TITULO ORIGINAL: A history of violence / USA / ESTRENO EN ESP.:21-10-2005 / Thriller / 96 m. / DIRECCIÓN: David Cronenberg / GUIÓN: Josh Olson
INTÉPRETES:
Viggo Mortensen (Tom Stall/Joey Cusack)
Maria Bello (Edie Stall)
Ed Harris (Carl Fogarty)
William Hurt (Richie Cusack)
Ashton Holmes (Jack Stall)
Tom y su familia viven felices y sin sobresaltos en una pequeña localidad de Estados Unidos. Tom regenta una cafetería en el centro de la ciudad y es una persona conocida y querida por sus vecinos. Un día entran en su establecimiento un par de matones causando problemas y amenazando a sus empleados, Tom en defensa propia acaba con ellos con una facilidad... como si lo hubiera hecho toda su vida. Tras este incidente en el pueblo es considerado como un héroe.
Pero a partir de aquí la vida de Tom y la de su familia comienza a cambiar de forma inesperada.
Lo que empieza de una forma un tanto ñoña, para demostrarnos lo enamorado que está de su mujer y lo buen padre de familia que es, se va transformando en un thriller sin darnos cuenta. Todo ocurre de forma tan perfectamente "normal" que asusta.
Ed Harris y William Hurt ayudan a pegarte a la historia como una lapa. (ficha)
7 Vírgenes
Estreno 14-10-2005 / España / DRAMA / 86 m. / DIRECCIÓN: Alberto Rodríguez / GUIÓN: Alberto Rodríguez, Rafael Cobos López
INTERPRETES:
Juan José Ballesta (Tano)
Jesús Carroza (Richi)
Vicente Romero (Santacana)
Alba Rodríguez (Patri)
Julián Villagrán (José María)
El Tano, un adolescente ingresado en un "reformatorio", consigue un permiso de 48 horas por la boda de su hermano. Durante dos días el Tano regresa a su vida de antes: su barrio con sus colegas, sua abuela, su novia, sus historias de siempre con drogas, pequeños hurtos... sólo que esta vez el final va a ser... diferente.
Sin sentimentalismos, sin juicios y sin diálogos que expliquen lo que las imagénes ya nos dan en bandeja, Alberto Rodriguez nos ofrece una ventana a la que asomarnos y ver el rincón por el que pasa la vida de dos adolescentes. Un Tano con ganas de vivir y sentir a tope, un Richi sin miedos ni temores y un entorno que a veces puede con ellos.
El principio y su final tienen una consecución narrativa que queda más que cerrada cuando empiezan a salir los títulos de crédito y se interrumpe de golpe el sonido y uno sigue pegado a la butaca. Que me ha gustao, vaya! (ficha)
Hierro 3
T. ORIGINAL: Bin-Jip / Año 2004 / ESTRENO EN ESP.:23-03-2005 / Corea del Sur-Japón / DRAMA / 95 m. / DIRECCIÓN Y GUIÓN: Kim Ki-Duk
INTÉRPRETES:
Lee Seung-Yeon (Sun-hwa)
Jae Hee (Tae-suk)
Kwon Hyuk-Ho (Min-kyu)
Joo Jin-Mo (Detective Cho)
Choi Jeong-Ho (Funcionario de prisiones)
Tae-Suk es un joven solitario que va viviendo en las casas que sus propietarios dejan vacías durante unos días. Come lo que encuentra en los frigoríficos, ve la tele, escucha música... a cambio de esta "hospitalidad" Tae-Suk repara aquellos electrodomésticos que casi toda casa tiene que no funcionan. Cuando se va, lo deja todo como lo encontró. En una de estas casas encuentra a una mujer maltratada por su marido y sumida en la más absoluta soledad.
Sin hablarse ambos se dan cuenta que son almas gemelas. Ella deja la mansión en la que está recluída y le sigue.
Los acontecimientos harán que se separen, pero sólo físicamente...
Kim Ki Duk vuelve a utilizar el desarrollo de las imágenes para contarnos una historia de amor y mostrarla de una forma exquisita. Lso diálogos no son necesarios y si los hubiera, se perdería la magia que él ha conseguido.
Para disfrutar del silencio (ficha)
Princesas
Estreno 02-09-2005 / España / DRAMA / 117 m. / DIRECCIÓN Y GUIÓN: Fernando León de Aranoa
INTERPRETES:
Candela Peña (Caye)
Micaela Nevárez (Zulema)
Llum Barrera (Gloria)
Mariana Cordero (Pilar)
Violeta Pérez (Caren)
Caye y Zulema son dos prostitutas en principio rivales pero que descubrirán lo mucho que tienen en común.
Caye observa desde la peluquería del barrio junto a sus compañeras de profesión como las prostitutas extranjeras les están quitando terreno, "son más exóticas y más baratas". Las critican, las insultan, incluso las denuncian. Un día Caye, descubre la paliza que recibe Zulema por un "cliente" que le promete los tan esperados "papeles" para regularizar su situación y poder traer a su hijo que dejó en la República Dominicana. Caye se da cuenta que tiene a una compañera con la que compartir muchas cosas que lleva dentro.
Otra historia de historias que no muchos conocen, que muchos viven y de la que todos hablan. Y otra vez Fernando León se acerca a un terreno polémico con mucho mimo, sin recrearse en lo marginal, pero ofreciendo los rincones tan oscuros que estas mujeres viven. Y da un paso más, ofreciéndonos una imagen de la inmigración: su estado irregular, su marginación, el rechazo y el abuso que sufre por los que se crecen ante su situación tan vulnerable...
En ocasiones una imagen muy poética y mística de este mundo con los monólogos de Caye, pero como los finales de Icíar Bollaín, por qué no tomarse esa licencia y regalarnos un poco de felicidad entre tanta mierda.
Atención a las conversaciones de la peluquería, no sería la misma película sin ellas.(ficha)
El secreto de los hermanos Grimm
TÍTULO ORIGINAL: The brothers Grimm / 2005; ESTRENO EN ESP.:09-09-2005 / USA-República Checa / COMEDIA / 118 m. / DIRECCIÓN: Terry Gilliam / GUIÓN: Ehren Kruger
INTERPRETES:
Matt Damon (Wilhelm Grimm)
Heath Ledger (Jacob Grimm)
Peter Stormare (Cavaldi)
Lena Headey (Angelika)
Jonathan Pryce (Delatombe)
Los hermanos Grimm viven del cuento. Es decir, se hacen pasar por los más expertos conecedores de los secretos de brujas y hechiceros y van timando por las aldeas a inocentes creyentes de maldiciones y brujerías que los mismos hermanos Grimm han montado.
Sin embargo un oficial del ejército francés sin escrúpulos les ha descubierto y les obliga a descubrir el desagradable misterio que hace desaparecer a las niñas de una comarca.
Si lo que quieres es disfrutar de historias "eraseunavez" sin ser purista de "me han destrozado el cuento" ve a verla. Es un cuento de cuentos, con un hilo misteriosamente interesante que los une a todos. Manzanas, caperuzas, brujas, bosques, ranas, príncipes... no falta detalle (ficha)
La vida es un milagro
TITULO ORIGINAL: Zivot je cudo / 2004 / Francia-Serbia Montenegro / ESTRENO en ESP: 21-01-2005 / COMEDIA / 154 m. / DIRECCIÓN: Emir Kusturica / GUIÓN: Ranko Bozic y Emir Kusturica
INTÉRPRETES:
Slavko Stimac (Luka)
Natasa Solak (Sabaha)
Vesna Trivalic (Jadranka)
Vuk Kostic (Milos)
Aleksandar Bercek (Veljo)
Luka, ingeniero bosnio, ha dejado Belgrado para supervisar las obras de tren que llenarán de turistas la zona remota a la que se ha trasladado. Un hijo, a punto de ser fichado por un equipo de fútbol importante y la mujer de Luka, cantante de ópera retirada y algo excéntrica le acompañan en su traslado.
El conflicto de lo que fuera la antigua Yugoslavia estalla. Sus vidas se ven tocadas de repente.
La mujer escapa con un músico, el hijo es llamado a filas y Luka no puede moverse bajo ningún concepto de su puesto, pues es el único que conoce como nadie la red de ferrocarril.
Pues no sé muy bien qué decir. Ni me ha disgustado ni me ha entusiasmado.
No sé hasta que punto es otra mirada hacia la guerra de los Balcanes, cuando ésta parece que está casi como decorado. Pero tampoco la elude.
¿Es una demostración de un posible encuentro entre dos comunidades enfrentadas? Puede y tampoco se ensaña en verlo como un logro, sino más bien en suavizar acontecimientos y hacerlos convivir con todo el resto de conflictos del ser humano.
Seguro que no hay que comerse tanto el tarro (ficha)
Charlie y la fábrica de chocolate
TITULO ORIGINAL: Charlie and the chocolate Factory / Reino Unido - USA / ESTRENO en ESP: 12.08.05 / COMEDIA - FANTÁSTICA / 115 min. / DIRECTOR: Tim Burton /GUIÓN: John August, basado en el libro homónimo de Roald Dahl
INTERPRETES:
Johnny Depp: Willy Wonka
Freddie Highmore: Charlie Bucket
David Kelly: El abuelo Joe
Noah Taylor: Sr. Bucket
Helena Bonham Carter: Sra. Bucket
Christopher Lee: Dr. Wonka
Charlie y su humilde familia viven en una destartalada casa que se cae a cachos, pero donde reina el amor por los cuatros costados.
Los deseos de este niño se cumplirían si pudiera entrar en la tremenda fábrica de chocolate que se eleva en las afueras de su ciudad. Su abuelo le habla de las fabulosas golosinas que su excéntrico fundador, Willi Wonka, desarrolló hace muchos años, hasta que la competencia le obligó a cerrar sus puertas.
Sin embargo las chimeneas de la fábrica vuelven a echar humo. Willy Wonka emite un comunicado en el que anuncia que sólo cinco niños en el mundo serán seleccionados para conocer los secretos que su fábrica tiene. Además uno de esos cinco recibirán un increíble regalo...
Roald Dahl dejó una historia fantástica que Burton se ha encargado de poner en pie haciéndole un auténtico homenaje. Casi dos horas de disfrutar como un auténtico niño con un Willi Wonka y un Charlie que se salían de la pantalla y se nos colaban en nuestra vida durante un ratito. Sin rodeos, disfruté como una enana. (ficha)
Largo domingo de noviazgo
TITULO ORIGINAL: Un long dimanche de fiançailles / 2004 / ESTRENO en ESP: 28.01.2005 / Francia-USA / DRAMA / 134 m. / DIRECCIÓN: Jean-Pierre Jeunet / GUIÓN: Jean-Pierre Jeunet y Guillaume Laurant
INTERPRETES:
Audrey Tatou (Mathilde)
Gaspard Ulliel (Manech)
Jean-Pierre Becker (Teniente Esperanza)
Dominique Bettenfeld (Ange Bassignano)
Colvis Cornillac (Benoît Notre-Dame)
Mathilde ni acepta ni presiente la pérdida de su Manech durante la Primera Guerra Mundial. Su esperanza la mantiene firme aunque versión tras versión que va encontrando en su investigación la llevan a un triste final. Pero para Mathilde eso no es suficiente, a ella no le casan todas las piezas.
La mirada ingenua de Audrey Tatou consigue que nosotros tampoco creamos en las noticias que llegan del frente, ni lo que posteriormente cuentan los soldados que conocieron o lucharon con Manech. Su espíritu optimista y su forma de mezclar la realidad con los sueños hacen más llevadero su sufrimiento. Jeunet consigue transformar un auténtico drama humano (bien marcado éste en las escenas de batalla y del frente)en una fábula cuya tragedia es suavizada por la delicada testarudez de Mathilde (ficha)
EL VIENTO
Argentina - España/ 2005; ESTRENO en ESP: 8.VII.2005 / DRAMA / 100min. / DIRECCIÓN: Eduardo Mignogna / GUIóN: Eduardo Mignogna, Graciela Maglie
INTÉRPRETES:
Federico Luppi (Frank)
Antonella Costa (Alina)
Pablo Cedrón (Dufour)
Esteban Meloni (Diego)
Mariana Brisky (Gabi)
Frank, un hombre que en sus más de 70 años de vida no ha salido de la Patagonia, abandona su casa para reencontrarse con su nieta. La hija de Frank acaba de morir y su nieta, ahora doctora en Buenos Aires, ha de conocer parte de la historia que le han ocultado desde su nacimiento.
La superviviencia en el campo o en la gran ciudad vuelve solitarios a los protagonistas de esta historia. El entorno, las personas con que se encuentran en sus caminos... les ha endurecido por dentro. Pero ha llegado el momento de lavar culpas y de enfrentarse a posos que duelen.
Parecía que el viento era lo único que tenían abuelo y nieta en común...(Ficha)
PASOS
2005 / España / ESTRENO: 17-06-2005 / DRAMA / 110 m. / DIRECCIÓN: Federico Luppi / GUIÓN: Susana Hornos
INTÉRPRETES:
Ana Fernández (Silvia)
Alberto Jiménez (José)
Susana Hornos (Ana)
Ginés García Millán (Francisco)
Eva Cobo (Beatriz)
La España de principios de los 80 está despertando a la democracia y a los cambios. La transformación que va sufriendo el país se va a ir viendo reflejada en tres jóvenes matrimonios, viejos amigos todos, que han vivido juntos el cambio de régimen.
El golpe de Estado del 23-F es el punto de partida para la trama y para el balance y reflexión que muchos de ellos se ven obligados a hacer.
El divorcio, la homosexualidad y los malos tratos empiezan a hacerse oír en una sociedad española que ha estado obligada a callar durante muchos años.
Muy ambiciosa la idea que sin embargo no alcanza las expectativas que pretende.
Pero seguiremos confiando en tí, Federico (ficha)
Conversaciones con mamá
T. ORIGINAL: Conversaciones con mamá/ 2004 / Argentina-España / ESTRENO EN SP.: 14-01-2005 / COMEDIA / 90 m. / DIRECCIÓN Y GUIÓN: Santiago Carlos Oves
INTERPRETES:
China Zorrilla (Mamá)
Eduardo Blanco (Jaime)
Ulises Dumont (Gregorio)
Silvina Bosco (Dorita)
Floria Bloise (Lucrecia)
Jaime ocupado en mantener un estatus que ahora se viene abajo, empieza a vistar a su madre con la que mantenía un frío contacto telefónico. Ahora le han despedido, hipotecado hasta las cejas, en plena crisis argentina, la única salida es vender el apartamento donde vive su madre. Con este fin, la empieza visitar. Sim embargo, sus conversaciones van a abrirle los ojos a muchas cosas que tenía olvidadas.
No me convence el ritmo, pero el final deja algo agradable en el aire. (ficha)
Familia Rodante
T. ORIGINAL: Familia Rodante/ 2004 / España-Francia-Alemania-Brasil / ESTRENO EN SP.: 10-06-2005 / COMEDIA / 103 m. /DIRECCIÓN Y GUIÓN: Pablo Trapero
INTÉRPRETES:
Graciana Chironi (Emilia)
Liliana Capuro (Marta)
Ruth Dobel (Claudia)
Federico Esquerro (Claudio)
Bernardo Forteza (Oscar)
La abuela Emilia va a ser la madrina de boda de una sobrina que vive en Misiones (a 1500km de Buenos Aires), lugar donde nació la abuela y adonde no había regresado desde su marcha en busca de una vida mejor. Toda la familia está invitada y a la abuela le hace tantísima ilusión hacer ese viaje todos juntos, que nadie se atreve a decirle que no. Diez personas, un bebe y un perro se ponen en marcha dentro de una Chevrolet Viking del 56, una auténtica reliquia de caravana, donde tendrán lugar algunos encuentros y varios desencuentros.
Una road movie con dos caras: la externa (el viaje) cuyo movimiento atrae el desarrollo y la aparición de viejos rencores y nuevas pasiones y la interior (la caravana) con la incomodidad del claustrofóbico espacio para tanta gente que lleva demasiado equipaje dentro y fuera de sí y donde la falta de sitio, el calor, el hacinamiento y la duración excesiva del viaje pueden con los nervios de cualquiera. (ficha)
Pablo Trapero después de Mundo Grúa y El bonaerense, se decide aquí a retratar a un colectivo, pero el ambiente que les rodea puede resultar igual de agobiante, donde al individuo le pesa demasiado su entorno.
Caminar sobre las aguas
T. ORIGINAL: Lalecet Al Hamaim / 2004 / Israel / ESTRENO EN SP: 29-12-2004 / Drama / 104 m. / DIRECCIÓN: Eytan Fox / GUIÓN: Gal Uchovsky
INTERPRETES:
Lior Ashkenazi (Eyal)
Knut Berger (Axel Himmelman)
Carolina Peters (Pia Himmelman)
Gidon Shemer (Menachem)
Carola Regnier (Madre de Axel)
Eyal, agente del Mosad (servicio secreto israelí) cae en una crisis tras el suicidio de su mujer. Él se cree fuerte, pero sus superiores ya no confían en él para misiones arriesgadas. Le "entretienen" vigilando a la familia de un ex oficial nazi, al que sus hijos han estado escondiendo durante varios años. La nieta de dicho oficial ahora vive en Israel y su hermano estará de visita en el país por una semana. Con el tiempo y los acontecimientos que se van desarrollando Eyal se dará cuenta de varias cosas, entre ellas, que sus jefes tal vez tenían razón.
Aparecen varios temas importantes a los que toca, pero no profundiza. Israel es un nido de conflictos: religión, pasado, política, valores, sociedad, ejército... Los numera, nada más. No es que se necesite siempre una pélícula de compromiso, pero en algunas ocasiones partes de su argumento resultan algo frívolas e ingenuas.(ficha)
No sos vos soy yo
TITULO ORIGINAL: No sos vos, soy yo / 2004 / Argentina-España / ESTRENO EN ESP.: 27-05-2005 / COMEDIA / 105 m. / DIRECCIÓN Y GUIÓN: Juan Taratuto
INTERPRETES:
Diego Peretti (Javier)
Soledad Villamil (María)
Cecilia Dopazo (Julia)
Marcos Mundstock (Analista)
Luis Brandoni (Padre María)
Javier y Maria buscan prosperar fuera de Argentina. Lo tienen todo planeado: deben casarse, obtener la Green Card y María se irá de "avanzadilla" preparando el terreno en Miami. Mientras, Javier va cerrando en Argentina papeleos, dejando el trabajo y el piso y en unas semanas se reunirán en Estados Unidos. Cuando Javier está camino del aeropuerto para coger el avión que le lleve a Miami, recibe una llamada de María: ha conocido a otro hombre y no quiere seguir con Javier, no quiere verle.
Sin trabajo, sin casa y sin su María, Javier está hundido. Se ve de nuevo en casa de sus padres, yendo a un psicoanalista y provocando la huida de su mejor amigo, que después de meses no puede soportar más lamentaciones.
Algunas situaciones cómicas salvan un argumento muy trillado y que tampoco se destaca por su originalidad. Los protagonistas se mueven muy bien aunque al tema le falta un poco más de gancho para resultar diferente. Banda sonora bastante "apañá"(Ficha)
Ocean's Twelve
TITULO ORIGINAL: Ocean's twelve / USA-Australia / 2004
ESTRENO: 17-12-2004 / Comedia / 115min. / DIRECCIÓN: Steven Soderbergh / GUIÓN: George Nolfi
INTERPRETES:
Brad Pitt (Rusty Ryan)
Catherine Zeta-Jones (Isabel Lahiri)
George Clooney (Danny Ocean)
Matt Damon (Linus Caldwell)
Julia Roberts (Tess Ocean)
La Banda de Ocean se tiene que poner en movimiento tres años después de su gran golpe. El estafado quiere venganza y hace que los once, ahora doce busquen dar con el robo perfecto. Ahora lo tienen mucho más complicado, la Interpol y un astuto rival vigilan sus movimientos.
Acción y estrategias con dosis de comedia que entretienen astutamente durante dos horas.(ficha)
Habana Blues
T. ORIGINAL: Habana blues / España-Cuba-Francia / 2004; Estreno 18-03-2005 / DRAMA / 115min. / DIRECCIÓN: Benito Zambrano / GUIÓN: Benito Zambrano, Ernesto Chao
Intérpretes:
Alberto Joel García Osorio (Ruy)
Roberto Sanmartín (Tito)
Yailene Sierra (Caridad)
Tomás Cao Uriza (Alex)
Zenia Marabal (Luz María)
Dos músicos cubanos, amigos de siempre, intentan salir adelante con su banda con más ilusión que recursos. Recurren a todos los medios posibles para grabar una maqueta, para conseguir tocar en una "sala", para triunfar de una vez y salir de la situación precaria en la que se encuentran, pero es como si se dieran siempre contra un muro. De pronto aparece la oportunidad de su vida: unos productores españoles parece que quieren apostar por ellos.
Sin embargo no sólo hay música en sus vidas. Ray, con dos niños, está a punto de divorciarse de una mujer a la que aún quiere, pero a la que también ha hecho mucho daño, además, ella también cansada de la miseria de sus vidas está dispuesta a marcharse a Estados Unidos con los niños. Tito, vive con su abuela, una dama del espéctaculo, pero a la que tendrá que dejar sola si decide firmar el contrato, con el que quizá no pueda regresar al Cuba.
¿Será ésta la oportunidad que ellos buscaban?
La Banda Sonora es estupenda, no aparece ni un momento de salsa.
Muchas veces cuesta entender la situación que se vive en Cuba, de la que tenemos mucha información por los medios de comunicación, por la prensa, reportajes, los libros, lo que te cuentan..., pero que no se ha vivido en piel propia. Conocemos a los grandes personajes, y como siempre, los libros no nos acercan a la gente de a pie. Con Habana Blues te sientes cercano a sus personajes, a sus vidas, sus dificultades y a las decisiones tan duras y tan determinantes que en ocasiones la vida te hace tomar. Lo dice el cartel, "Vivir es elegir". No os arrepentireis de haberla visto. (ficha)
Entre copas
TITULO ORIGINAL: Sideways / 2004, ESTRENO: 18-02-2005 / Comedia / 123min. / USA-HUNGRÍA / DIRECCIÓN: Alexander Payne / GUIÓN: Alexander Payne y Jim Taylor
INTÉRPRETES:
Paul Giamatti (Miles Raymond)
Thomas Haden Church (Jack)
Virginia Madsen (Maya)
Sandra Oh (Staphanie)
Marylouise Burke (Madre de Miles)
Jack y Miles proponen pasarse una semana entera de despedida de soltero en California, zona de buenos vinos americanos y llena de bodegas donde degustar estos caldos de la tierra. Claro, que cada uno lleva una perspectiva diferente de cómo "pasarlo bien" esa semana.
Miles es escritor frustrado que después de numerosos intentos de publicar su novela, sigue enseñando inglés en un instituto. Su mujer le dejó hace dos años y no lo supera, buen conocedor del mundo del vino, se lleva a su amigo Jack a una zona repleta de bodegas donde poder probar estos vinos, jugar al golf, descansar...
Jack actor de segunda, conquistador empedernido, no está dispuesto a pasar la semana anterior a su matrimonio oyendo hablar de las fantásticas cualidades del vino, no pasará esa semana sin una mujer. Y los dos conocen a alguien...
Comedia con trocitos de amargura de un protagonista al que todos queremos y deseamos que se recupere de su frustración, que se relaje y disfrute de lo que tiene delante de sus narices.
Para pasar un buen rato. (ficha)
Million Dolar Baby
T. ORIGINAL: Million dollar baby / USA 2004; ESTRENO 04-02-2005 / DRAMA / 137 min. / DIRECCIÓN: Clint Eastwood / GUIÓN: Paul Haggis / FOTOGRAFÍA: Tom Stern
INTÉRPRETES:
Clint Eastwood (Frankie Dunn)
Hilary Swank (Maggie Fitzgerald)
Morgan Freeman (Scarp)
Jay Baruchel (Danger Barch)
Mike Colter (Big Willie Little)
Un veterano entrenador de boxeo, Frankie, vive semi retirado en su destartalado gimnasio donde aún sigue contando esporádicamente con alguna estrella del boxeo que confía en su experiencia. Le ayuda Scarp, boxeador retirado. Ambos vivieron momentos de gloria y momentos dolorosos. Cuando ya creen que lo han visto todo, aparece en sus vidas Maggie, una mujer de 30 años dispuesta a luchar por un sueño: ser campeona del cuadrilátero.
No se trata de boxeo. Las escenas de lucha, son las menos dolorosas. Eso no es más que un escenario para ofrecernos después el interior de sus protagonistas. Un par de solitarios entregados a una pasión, el boxeo, que les ha marcado por el entusiasmo y por la frustración que han encontrado en él.
Todo encaja a la perfección.
Los diálogos entre Clint Eastwood y Morgan Freeman están en su justo punto. No se cae en la ñoñería facilona y sentimental.
Enmarcado en un ambiente decrépito, donde sobresalen los corazones de sus protagonistas y donde sus acciones hablan por ellos.
Viva Clint Eastwood!
La historia del camello que llora
T. ORIGINAL: Die geschichte vom weinenden kamel / 2003, ESTRENO: 10-12-2004 /Alemania-Mongolia / Drama / 90 m. / DIRECCIÓN Y GUIÓN: Luigi Farloni y Byambasuren Davaa
INTÉRPRETES:
Ingen Temee (Madre camello)
Votok (Bebé camello)
Uuganbaatar Ikhbayar (Ugna)
Odgerel Ayusch (Odgoo)
Janchiv Ayurzana (Janchiv)
Desierto del Gobi. Una familia de pastores viven de la cria de camellos. En estos momentos dos camellas están a punto de dar a luz. Una de ellas tiene dificultades y el parto se alarga dos días. Tal vez por este sufrimiento y porque el camello es blanco, diferente al resto, la madre rechaza a su cría y no deja que se acerque para amamantarlo. Por muchos intentos y trucos que los pastores prueben, nada surte efecto y la cría tiene que ser alimentada por el hombre. Es entonces cuando no tienen más remedio que recurrir a un antiguo ritual: un músico con la melodía de su "laúd" unida a la canción meláncolica de una de las pastoras, hacen posible la reconciliación.
Sencilla historia con un transfondo de una rudeza marcada por el entorno. Tormentas de arena, aridez del terreno, el silencio de la despoblación. Lugar apartado y recóndito, donde el hombre como en cualquier otro punto del planeta de condiciones de habitat tan adversas, lucha contra las leyes de la naturaleza con su ingenio. Esta vez la solución la trae una melodía.
Tampoco permanecemos ajenos al retrato de la familia de 3 generaciones que se hacen cargo de estos camellos. Los niños también pondrán su granito de arena en esta fotografía. (ficha)
Los chicos del coro
TITULO ORIGINAL: Les choristes /Francia-Suiza-Alemania / ESTRENO: 03-12-2004 / Drama / 95 m. / DIRECCIÓN: Christophe Barratier / GUIÓN: Christophe Barratier y Philippe Lopes-Curval
INTÉRPRETES:
Gérard Jugnot (Clément Mathieu)
François Berléand (Rachin)
Jean-Baptiste Maunier (Pierre Morhange niño)
Jacques Perrin (Pierre Morhange adulto)
Karl Merad (Chabert)
Francia 1949. Tiempos difíciles en Europa. Clement Mathieu profesor y amante de la música en paro encuentra por fín empleo como vigilante en un internado. Es un centro lleno de chicos que han sido abandonados por sus padres o que no pueden hacerse cargo de ellos. Son niños con enormes carencias, aunque el único correctivo que el director conoce son castigos desproporcionados, maltrato físico y psicológico a diestro y siniestro. El Sr. Mathieu concede el beneficio de la duda a estos chavales y a través de la música organiza un coro con unos niños que nadie apostaba nada por ellos.
La banda sonora, la escenografía y la ambientación son geniales.
Todo transcurre en un rincón apartado de un bosque donde crecen unos niños a los que el mundo, con sus adultos incluídos, da la espalda porque tiene problemas más importantes que resolver. Hasta el nombre del centro es descorazonador: "El fondo del estanque".
El comienzo es prometedor. Un hombre lleno de ilusiones que ve un hilo de esperanza dando un voto de confianza a los niños. Sin embargo, paulatinamente todo se diluye como si de una inocente fábula se tratara. Lo real, ruinoso y mezquino del lugar y de sus dirigentes, las necesidades de los internos tanto físicas como afectivas desaparacen con música, como las ratas con Hammelin. (ficha)
Seres Queridos
Estreno 09-07-2004 / España-Reino Unido-Portugal-Argentina / Comedia / 89 m. / DIRECCIÓN y GUIÓN: Teresa de Pelegrí y Dominic Harari
INTERPRETES:
Norma Aleandro (Gloria)
Guillermo Toledo (Rafi)
María Botto (Tania)
Marian Aguilera (Leni)
Fernando Ramallo (David)
Leni lleva a su novio a casa, le va a presentar en familia. Ella es judia y él palestino. La polémica está servida.
Endulzada con toques de comedia traidos por una serie de malosentendidos y porque los personajes se encuentran en el lugar equivocado, en el momento equivocado.
Todo bastante esteriotipado: el hermano muy ultra, la hermana muy ligera de cascos, la sobrina muy insoportable... (ficha)
Sólo un beso
T. ORIGINAL: Ae Fond Kiss / AÑO 2004, ESTRENO: 15-01-05 / 104 min
PAÍS: G. Bretaña / DIRECTOR: Ken Loach / GUIÓN: Paul Laverty
INTÉRPRETES:
Atta Yaqub, Eva Birthistle, Ahmad Riaz, Shamshad Akhtar, Shabana Bakhsh, Ghizala Avan, Gary Lewis, David McKay, Raymond Mearns
Los padres de Casim huyendo de Pakistán hace ya 40 años, se instalaron en Glasgow, donde han salido adelante gracias a una pequeña tienda de comestibles. Casim, el hijo varón, es un prometedor DJ que sueña con tener su propio club. Su familia sigue las tradiciones que se trajeron con ellos y está previsto que Casim se case en unos meses con su prima. La hermana mayor está a punto de hacerlo, también con un matrimonio pactado entre las familias. La más pequeña (Tahara) es la que más lejos siente las tradiciones de la comunidad de sus padres, tiene claro lo que quiere, aunque esto choque con el futuro que sus padres han programado para ella y suponga un enfrentamiento directo con ellos.
Todo se desbarata cuando Casim conoce y se enamora de Roisin, una joven irlandesa católica, profesora del colegio de Tahara.
Parece que el hecho de ser pareja interracial afecta a mucho más que a dos: El honor de la familia de Casim está manchado de por vida, y el trabajo de Roisin(en un colegio católico) se tambalea.
Ken Loach vuelve a mirar un trocito de sociedad. La observa, la graba y nos acerca al torbellino de acontecimientos y de sentimientos que una relación "semejante" desata en todo su entorno.
Al igual que "Oriente es Oriente", el tema de la migración y la integración sigue siendo un tema candente y que trae más enfrentamientos que acuerdos entre las partes implicadas. Una realidad que nos afecta a todos y una llamada de atención para hacernos ver el desconocimiento que tenemos de nuestros vecinos y una llamada también para pensar más allá de las generalidades simples y simplistas que dañan más que ayudan.
Viva Ken Loach! (ficha)
Melinda Melinda
T. ORIGINAL: Melinda and Melinda / 2004, ESTRENO:29-10-2004 / USA / Comedia / 100 m. / DIRECCIÓN Y GUIÓN: Woody Allen
INTERPRETES:
Chiwetel Ejiofor (Ellis)
Will Ferrell (Hobie)
Jonny Lee Miller (Lee)
Radha Mitchell (Melinda)
Chloë Sevigny (Laurel)
Cuatro amigos discuten distendidamente sobre la importancia del enfoque de las cosas, uno escribe drama, otro comedia y un tercero cuenta una historia de la que cada uno de los escritores sacará su propia versión: una comedia romántica y un drama. Las dos historias (aunque a priori es la misma) nos las presentan de forma paralela y enfrentada.
Una sóla historia urbana vista con muchos ojos diferentes y no sólo por los que la viven, si no también por los espectadores más o menos cercanos que se asoman a ella y la vuelven a interpretar a su vez, a su manera.
No sólo aparece la música, el escenario, la luz, las paranoias de siempre... es además el puzzle que van formando las dos versiones de un mismo hecho lo que la convierte en hora y media de disfrute. La eterna discusión nos la presenta no sólo sin darnos una versión definitiva, sino que además nos ofrece la posibilidad de seguir discutiendo.
Tiene el don de mostrarnos como elegante e importante lo más cotidiano y lo que por esta razón se nos ha vuelto invisible
Para los que no nos cansamos de ver y esperar ver las películas del Woody Allen de siempre y para los que quieran disfrutan de una película con una sonrisa. (ficha)
Crimen Ferpecto
Estreno 22-10-2004 / España / Comedia / 105 m. / DIRECCIÓN: Alex de la Iglesia / GUIÓN: Jorge Guerricaechevarría, Álex de la Iglesia
INTERPRETES:
Guillermo Toledo (Rafael)
Mónica Cervera (Lourdes)
Luis Varela (Don Antonio)
Enrique Villén (Inspector Campoy)
Fernando Tejero (Alonso)
A Rafael dos cosas le ponen en movimiento: la ambición y las mujeres explosivas y con curvas. Está a punto de conseguir el tan esperado ascenso en unos grandes almacenes dónde él tiene instalado su pequeño imperio. Allí es uno de los mejores vendedores de la planta y tiene comiendo de su mano a la plantilla femenina. Sólo el veterano Don Antonio puede arrebatarle tan esperado puesto y de hecho, así lo hace. Las cosas empiezan a írsele de las manos a Rafa cuando tiene una fuerte discusión con el recién nombrado jefe de planta.
Con guiños a los clásicos, destroza en clave de humor el aparente perfecto mundo en el que se ha instalado Rafael. De estar a punto de alcanzar uno de sus sueños, todo se convierte en una pesadilla, de la que sólo sale a través de escenas aún más absurdas y patéticas. De ir mal a peor le ayudará una mujer loca por sus huesos.
Divertida (ficha)
Como una imagen
T. ORIGINAL: Comme une image / Estreno 05-11-2004 / Francia / Comedia / 110 m. / DIRECCIÓN: Agnès Jaoui
INTERPRETES:
Marilou Berry (Lolita)
Agnès Jaoui (Sylvia)
Jean-Pierre Bacri (Etienne)
Laurent Grevill (Pierre)
Virginie Desarnauts (Karine)
GUIÓN: Agnès Jaoui, Jean-Pierre Bacri
Un escritor de renombre al que se le están acabando las ideas, pero al que la fama, de momento, le cubre las espaldas. Un joven escritor que no acaba de arrancar. Ambos se van a encontrar por "casualidades de la vida" pues la hija de uno aprende canto con la mujer de otro que es profesora de música.
Poco a poco vemos como cada personaje nos va mostrando las miserias que cada uno esconde. Etienne es un egocentrista caprichoso que cree tener a sus pies un pequeño reino al que puede manejar a su antojo, su carácter empeora con el tiempo al ver que no puede controlarlo todo: su mujer lo abandonó, se está perdiendo ver crecer a la hija que tiene delante, es consciente de que ya no escribe ni como antes ni lo que antes y además se da cuenta de que está envejeciendo.
Pierre, el otro escritor que está a punto de ser reconocido por la crítica y el público, no cree ni en lo que él escribe hasta que conoce a Etienne y se arrima a él como si fuera su sombra, se írá convirtiendo en el siervo de sus antojos...
Con un pequeño toque de humor a veces sarcástico, a veces cruel, Agnes nos presenta una galeria de personajes que representan las emociones humanas. Una pequeña ventana a los miedos y bajezas del ser humano presentados con la naturalidad propia del mismo. (ficha)
Los Increíbles
TITULO ORIGINAL: The incredibles / 2004, Estreno 26-11-2004 / USA / Animación / 115 m. / DIRECCIÓN Y GUIÓN: Brad Bird
Corren malos tiempos para Los superhéroes. Han caído en descrédito. Un par de fallos y son denunciados por la población, llevados a juicio y condenados a pagar multas incalculables. El Gobierno, que antes les defendía tiene que reubicarles ocultando su identidad y son obligados a no utilizar nunca más sus superpoderes. Sin embargo, Bob, en otros tiempos Mister Increíble, no se resigna a olvidar su pasado. Ahora es un padre de familia, donde todos los miembros de ella tienen algun poder que ocultar. No obstante, la llegada de un supervillano queriendo aniquilar la humanidad va a desempolvar el traje de Bob y a poner a prueba los superpoderes de toda la familia.
Recoge los mejores trucos de los superhéroes, la intriga y los guiones te mantienen pendiente las dos horas de cinta si no es por la acción, por los diálogos. A veces parece parodia conjunta de Batman y James Bond. Y sin caer en demasiados sentimentalismos tan propios de este tipo de cine. Muy divertida (ficha)
Eres Mi Héroe
España / ESTRENO: 30-05-2003 / Drama / 103 m. / DIRECCIÓN: Antonio Cuadri
INTÉRPRETES:
Manuel Lozano (Ramón)
Toni Cantó (Mateo)
Félix López (David)
Antonio Dechent (Nube de Agua)
Carmen Navarro (Paloma)
GUIÓN: Antonio Cuadri, Miguel Ángel Pérez Boronat, Carlos Asorey
Ramón es un niño de trece años, que por motivos del trabajo de su padre, se ve obligado a vivir cada año en una ciudad diferente. Ahora toca Sevilla. Será el año que dejará de tener un amigo invisible, que tendrá una pandilla de amigos, se fijará en la primera chica, llegan las hormonas, los enfrentamientos generacionales... Es el año 75 y la sociedad española pasa por un periodo de revueltas e inestabilidad política, que él no acaba de entender muy bien, pero que ve que está afectando de una u otra manera a la gente de su entorno.
Es un momento de transición para muchos. Para Ramón porque está dejando de ser un niño, pero tampoco es un adolescente y para la sociedad de entonces porque también deja atrás una etapa y se está preparando para recibir la nueva. Como en otras ocasiones los ojos de un niño van a suavizar un tema polémico del que todavía surgen ampollas y aún hay heridas abiertas. Os la recomiendo. (Ficha)
Troya
T. ORIGINAL: Troy / 2004 / USA / ESTRENO: 14-05-2004 / Acción /163 m.
DIRECCIÓN: Wolfgang Petersen
INTÉRPRETES:
Brad Pitt (Aquiles)
Eric Bana (Príncipe Héctor)
Orlando Bloom (Príncipe Paris)
Sean Bean (Adysseus)
Brian Cox (Agamenon)
GUIÓN: David Benioff
El amor entre Helena y Paris provoca uno de los capítulos del pasado europeo más conocidos donde historia y leyenda se mezclan. Momentos en los que héroes y dioses luchaban entre los hombres y donde los valores de los guerreros y valientes estaban por encima de todo. Las venganzas, las envidias, el poder, la gloria recorren el continente y llegan a Troya.
Y yo que no me había fijado en Brad Pitt.
Peli de domingo, para desonectar y con unas palomitas no está nada mal. (ficha)
LUNA DE AVELLANEDA
T. ORIGINAL: Luna de avellaneda /2004 / España-Argentina / ESTRENO:05-11-2004 / Comedia / DURACIÓN 146 m. / DIRECCIÓN: Juan José Campanella
INTÉRPRETES:
Ricardo Darín (Román)
Mercedes Morán (Graciela)
Eduardo Blanco (Amadeo)
Valeria Bertuccelli (Cristina)
Silvia Kutica (Verónica)
GUIÓN: Fernando Castets, Juan Pablo Doménech, Juan José Campanella
La junta directiva del Club de ocio y deportes de un barrio de Buenos Aires, se enfrenta a la quiebra. Un Club que se creo hace 50 años y que su momento de esplendor hace ya tiempo que pasó. Sin embargo, son muchos los buenos momentos, las ilusiones que esta gente ha vivido dentro del Club y se niega a cerrar. Son un grupo de gente adulta que tuvo muchas esperanzas puestas en el futuro y que ahora sus vidas se encuentran en un estado tan decadente como el Club que dirigen. Sin embargo siguen luchando por algo en lo que creen. Lamentablemente...
(ficha)
Silver City
TITULO ORIGINAL: Silver city / 2004, ESTRENO: 15-10-2004 / USA / Drama / 129 m. / DIRECCIÓN Y GUIÓN: John Sayles
INTÉRPRETES:
Maria Bello (Nora Allardyce)
Thora Birch (Karen Cross)
David Clennon (Mort Seymour)
Chris Cooper (Dickie Pilager)
Alma Delfina (Lupe Montoya)
La corrupción está servida. Ambientada en Colorado, el candidato a gobernador pertenece a una familia de políticos de tradición conservadora. Dickie Pilager, el candidato, es un títere más, la cabeza visible y ridiculizada en todo momento: su discurso, sus formas, su atuendo es caricaturizado constantemente. Es una marioneta manejada por el capital realmente poderoso (El magnate de los negocios de la zona) que se mueve a su antojo, encubierto en todo momento por los polítcos, quienes también sacan provecho.
Aparece un cadáver en el momento que el Candidato está grabando un spot publicitario para su campaña. Esto puede enturbiar su imagen de cara al público y a los votantes. Los hombres de confianza del candidato creen que puede ser una trampa. Un investigador, en principio contratado por los servicios secretos del candidato para "asustar" a posibles rivales, acaba descubriendo el círculo de intereses financieros que soporta y subvenciona la campaña del candidato.
Es como si Michael Moore se hubiera propuesto hacer una película, por la temática que toca y porque ridiculiza lo que para muchos es intocable y es tachado de "antiamericano": satirizar el sistema y criticar duramente los instituciones, sus representantes y sus fuentes de ingresos. Por supuesto John Sayles es mucho más delicado en las formas, pero contundente, desde luego a la hora de posicionarse.
Se sabe desde el primer instante a quien representa el Candidato incluso éste parece más inteligente que el verdadero. La recomiendo. (ficha)
El tren Zhou Yu
Estreno 17-09-2004 / China-Hong Kong / Drama / Duración 96 m. / Dirección: Sun Zhou / Guión: Bei Cun, Sun Zhou, Zhang Mei
Intérpretes:
Gong Li (Zhou Yu/Xiu)
Tony Leung Ka Fai (Chen Qing)
Sun Honglei (Zhang Qiang)
Zhou Yu es una mujer joven e independiente, pintora de porcelana. Chen Ching es un bibliotecario que se enamora de Zhou Yu locamente en una fiesta de la ciudad. El escribe poemas que le publican en un periodico local, uno de ellos se lo dedica a su Zhou Yu. Surge un amor entre ambos que parece estar por encima de todo y de todos. Aunque la distancia entre ambos sea importante, ella se compromete a visitarle dos veces por semana. No existe distancia fisica entre ellos. No, hasta que él le pregunta si está enamorada de la persona o del poeta y ella responde estar cautiva del poeta. Además se empeña en hacer todo lo posible por publicar las poesías de Chen Ching. La distancia empieza a surgir entre ellos y la tragedia se acerca.
Tanto las imagenes como el ritmo de la historia están tratados con una sensibilidad exquisita, lo que convierte a esta historia en la poesia de la que uno escribe y otra se enamora. Entre ellas, por ejemplo la del transcurso y del ir y venir del tren que une a los dos amantes y que a la vez les separa, constante, durante toda la película (ficha)
Astronautas
2003. España / ESTRENO 05-03-2004 / DRAMA / DURACIÓN 86 m. / DIRECCIÓN Y GUIÓN Santi Amodeo
INTERPRETES:
Nancho Novo (Daniel)
Teresa Hurtado de Ory (Laura)
Juan Motilla (Pastor Juan Manuel)
Alex O'Dogherty (Torta)
Jöns Pappila (Indie)
Después de 10 años de adicción a la heroína, Dani intenta aterrizar en la vida "normal". Siguiendo las pautas que marca un decálogo ofrecido por su médico, intenta acercarse a lo convencionalmete establecido como uniforme por nuestra sociedad. Intenta reformar su casa, hacer una dieta equilibrada, encontrar un trabajo...
En su viaje a la tierra le acompaña Laura, la que dice ser hermana del vecino de Dani. Laura está deseando despegar de la tierra y Dani aterrizar. Sus caminos se cruzaran durante un tiempo aunque lleven sentidos diferentes (ficha)
Inconscientes
España 2004 / ESTRENO 27-08-2004 / Comedia / 108 min. / DIRECCIÓN: Joaquín Oristrell / GUIÓN: Joaquín Oristrell, Teresa de Pelegrí, Dominic Harari
INTÉRPRETES:
Leonor Watling (Alma)
Luis Tosar (Salvador)
Mercedes Sampietro (Sra. Mingarro)
Juanjo Puigcorbé (Sra. Mingarro)
Nuria Prims (Olivia)
Barcelona 1913. Alma es una joven despierta, inteligente y progresista mujer, esposa, cuñada e hija de psiquiatras. Embarazada de casi nueve meses su marido la abandona drásticamente. No puede dar explicación alguna, sólo que no puede ni debe avisar a la policía y que la única solución que le queda es escapar. Alma, recurre a su cuñado para ir en busca de León. Ayudados por las pistas que León, discípulo de un cada vez más famoso Freud, ha dejado en su Tesis, Alma y Salvador van descubriendo los secretos, las pasiones, los deseos más ocultos que hay tras las apariencias del más integro.
Comedia de época. Con numerosos guiños a clásicos del cine. La presentación del Doctor Alzheimer, el reconocimiento de la Morgue, los diálogos que afirman que los sentimientos son una patología... Paseréis un buen rato. Leonor Watling y Luis Tosar están estupendos. Y Mercedes Sampietro y Juanjo Puigcorbé, no tienen desperdicio. (ficha)
La Memoria de los peces
TÍTULO ORIGINAL: Goldfish memory / 2003. Irlanda / ESTRENO: 27-08-2004 / GÉNERO: Comedia / 85 min. / DIRECCIÓN: Liz Gill / GUIÓN: Elizabeth Gill
INTÉRPRETES:
Sean Campion (Tom)
Flora Montgomery (Angie)
Jean Butler (Renee)
Peter Gaynor (David)
Fiona Glascott (Isolde)
Dublín. Un profesor de universidad aprovecha sus encantos para ligar con sus alumnas. Sin embargo está perdiendo atractivo y destreza para mantener engañadas a todos sus ligues.
Así arranca un desfile de parejas, entrecruzándose sus historias unas con otras. Rupturas, infidelidades, enamoramientos, sufrimientos. Heterosexuales, homosexuales, lesbianas, bisexuales, sin tapujos y sin foklore, todo muy natural, sin excentricismos.
Sin profundizar y tampoco sin divagar, La memoria de los peces es hora y media de sonrisita fácil. Todo se muestra sencillo, incluso a veces demasiado simple, pero ya nos encargamos nosotros mismos de complicarnos la vida a diario. (ficha)
El precio de la leche
T. ORIGINAL: The price of Milk / 2004 / Nueva Zelanda /ESTRENO 13-08-2004 / DRAMA / DURACIÓN 87 m. / DIRECCIÓN Y GUIÓN: Harry Sinclair
INTÉRPRETES:
Danielle Cormack (Lucinda)
Karl Urban (Rob)
Willa O'Neill (Drosophila)
Michael Lawrence (Bernie)
Rangie Motu (Auntie)
En un verde e idilico valle de Nueva Zelanda viven su historia de amor Lucinda y Rob. Rodeados de sus vacas, sus juegos, su felicidad...
Sin embargo Lucinda empieza a preguntarse si él es realmente el amor de su vida, si no se cansará o se acabará el amor, la pasión... Esto, unido al encuentro con una misteriosa mujer y lo que parecen, sus sobrinos y nietos, va a poner patas arriba la armoniosa relación de los dos amantes y alterará su vida bruscamente.
Tiene elementos fantásticos y de la tradición ancestral e indígena de aquella zona que recuerdan un poco el realismo mágico de Como agua para chocolate. Y aunque hay detalles que por su excentricismo resultan atrayentes, la conexión entre la realidad y lo mágico, en mi opinión, está muy forzado, algo artificial.
Una fábula, no obstante, que deja buen sabor de boca. (ficha)
Machuca
T. ORIGINAL: Machuca / Año 2004. Chile-España / ESTRENO: 11-06-2004
GÉNERO: Drama / DURACIÓN: 166 m. / DIRECTOR: Andres Wood
INTÉRPRETES:
Matias Quer (Gonzalo Infante)
Ariel Mateluna (Pedro Machuca)
Manuela Martelli (Silvana)
Aline Kuppenheim (María Luisa)
Ernesto Malbrán (Padre McEnroe)
GUIÓN: Roberto Brodsky, Mamoun Hassan, Andrés Wood / FOTOGRAFÍA: Miguel J. Littin / MÚSICA: José Miguel Miranda,José Miguel Tobar
Son los días previos al golpe de estado que vivió Chile el 11 de septiembre de 1973.
En un colegio de un barrio acomodado de Santiago de Chile se conocen Gonzalo y Machuca. Gonzalo pertenece a este barrio de clase alta, Machuca al barrio de chabolas de los suburbios. El director del colegio, un idealista que cree en la convivencia de esos dos mundos y apoyado por algunos padres de alumnos, emprende un programa de integración. No tardarán en surgir los problemas en el colegio, tanto por parte de los padres como por parte de los alumnos.
Al mismo tiempo Santiago es una olla a presión a punto de estallar. Los enfrentamientos políticos y sociales están en cada rincón de la ciudad... (ficha)
El Señor Ibrahim y las flores del corán
T. ORIGINAL: Monsieur Ibrahim et les fleurs du Coran / DIRECTOR: François Dupeyron / AÑO: 2003 Francia-Turquía / ESTRENO: 30-07-2004 / GÉNERO: Drama / DURACIÓN: 95 m. / INTÉRPRETES:
Omar Sharif (Monsieur Ibrahim Deneji)
Pierre Boulanger (Moses "Momo" Schmitt)
Gilbert Melki (Padre de Momo)
Isabelle Renauld (Madre de Momo)
Lola Naymark (Myriam)
GUIÓN: Francois Dupeyron Eric-Emmanuel Schmitt / FOTOGRAFÍA: Rémy Chevrin
Momo, un joven parisino de 13 años, aprende y absorve de la gente que le rodea qué es la vida. Su padre, un hombre hundido por el abandono de su mujer, frustrado por un trabajo que no le satisface y acompañado de un hijo al que su depresión no le deja educar ni disfrutar de él. Las prostitutas del barrio, que le introduciran en las primeras experiencias sexuales. El tendero del ultramarinos, el Señor Ibrahim, un hombre mayor que le transmitirá la magia y la sonrisa de la que carece su vida.
Merece la pena disfrutar de la ambientación y el toque de fantasía que da Omar Sharif. (ficha)
Connie y Carla
Dos chicas con ganas de triunfar en el espectáculo no ven la forma de cumplir sus sueños. Actúan en la cafetería de un aeropuerto, donde los clientes apenas las miran, mientras apuran sus cacahuetes. Sin embargo algo va a hacer cambiar su suerte: Son testigos del asesinato de su manager. Connie y Carla tienen que huir. Llegan a los Angeles, donde por cosas del destino acaban haciéndose pasar por Drags...
El maquillaje es estupendo. Los diálogos y la trama muy previsible. La coreografía y puesta en escena de los Drags muy de "andar por casa". La idea es buena, pero da la sensación de que la han hecho deprisa y corriendo. (ficha)
Fahrenheit 11/9
Otra entrega de Michael Moore para salir del cine con la boca abierta. De nuevo este norteamericano se atreve a hacer lo que hasta ahora parecía inimaginable: criticar y ridiculizar a las intocables y altas instituciones norteamericanas.
Utiliza como punto de partida la polémica y controvertida elección de G.W Bush en las elecciones del 2000, pasando por el atentado de las Torres Gemelas, para llegar al conflicto bélico que aún se mantiene en Irak. (ficha)
Parece como las noticias del telediario de detrás del decorado, las que nunca salen a la luz ni a la altura de las noticias "politicamente correctas"
Harry Potter y el prisionero de Azkabán
El tercer curso empieza en Howards, Harry, Ron, Hermione y compañía se reúnen de nuevo en la escuela, sin embargo un peligro acecha la institución y sobre todo a Harry. Un malvado asesino, Sirius Black, que se cree cercano a "el que nunca debe ser nombrado" se ha escapado de la prisión de alta seguridad de Azkabán. Los dementores, figuras espectrales que vigilan Azkabán, rodean ahora Howards para atrapar a Sirius Black, que le creen tras la pista de Harry porque...
La tercera entrega de las aventuras de Harry Potter ha sido dirigida por Alfonso Cuarón (Y tu mamá también).
Como fan de Harry Potter que soy, siempre me saben a poco sus películas, pero ésta es la que más me gustado. Quizá porque no he tenido la sensación esta vez de que no hayan incluído muchas más historias y elementos(que las hay, claro)que si aparecen en el libro o porque ya no lo veo tan infantil (a los personajes y a la trama) como en las entregas anteriores.
Mucha fantasía y acción para desconectar durante dos horas del mundo real. (ficha)
Bienvenidos a Belleville
Champion es un niño tímido y solitario, adoptado por la abuela tras la desaparición de sus padres. Después de muchos intentos de la abuela de intentar entusiasmarle con algo, lo logra cuando le compra una bicicleta. Pasados los años Champion entrena duramente para participar en el Tour de Francia. Durante la competición es raptado, junto con otros dos participantes, por dos matones de la mafia. Embarcan rumbo "Belleville" (una "versión" de Nueva York). La abuela les sigue muy de cerca, tiene que salvar a su nieto. Bajo un puente de Belleville, hambrienta y sin saber por donde seguir su búsqueda, conoce a las "Trillizas de Belleville", antiguas estrellas del Music Hall venidas a menos. Ellas serán de gran ayuda en su "estancia" en Belleville y en el rescate de Champion.
Largo de animación. Fantástica comedia negra, salpicada con una dosis de humor llena de símbolos y críticas a la deshumanización de las ciudades, a la opulencia, al poder de los mass media. Prácticamente muda, donde los silencios y los efectos que se escuchan junto con una imagen muy cuidada cercana al cómic, lo dicen casi todo. (ficha)
Mindhunters
Thriller de acción y de aquí te pillo aquí te mato. Ocho protas, aspirantes a agentes del FBI, realizan su último ejercicio de prueba y son llevados por su instructor, algo pasado de vueltas en cuanto a procedimientos, a una isla. La prueba empieza y van cayendo como moscas en manos de una mente despiadada. Como siempre, pillar al malo y sobre todo acabar con él, va a llevar más tiempo que el resto de la película. (ficha)
Renny Harlin ha sido el director de Deep Blue Sea o La jungla de Cristal, entre otras
Una película hablada
Rosa María, una profesora de historia de la universidad de Lisboa, embarca con su hija de 7 años para hacer un crucero por el Mediterráneo, cruzar el canal de Suez y llegar finalmente a Bombay, donde se reunirá con su marido. La intención de este viaje es conocer personalmete los lugares de los que tanto habla a sus alumnos, y que tanto significado histórico han tenido para el desarrollo de nuestra civilización: Egipto, Italia, Grecia, Turquía... Además puede mostrar a su hija ciudades clave en la historia y explicarle las leyendas, mitos e historias que encierran su pasado (Pompeya, Nápoles, El Cairo, Atenas, Estambul...)
Con esta "ship movie" Manuel de Oliveira nos transmite un homenaje a los pueblos y culturas que contribuyeron al desarrollo del hombre.
El final inesperado que nos ofrece también encierra un mensaje nada alentador (ficha)
Northfork
En los años 50 una remota localidad de Montana, Northfork, va a ser inundada por las aguas del nuevo pantano. Sus gentes tienen que dejar sus casas y su pasado y trasladarse a las tierras altas. Algunos se resisten a abandonar sus casas. Un equipo de hombres de negro se encargan de evacuar a los más numantinos. Así, se encuentran con un hombre que se ha clavado al porche de su casa, o a un hombre que ha convertido su casa en el arca de Noé y permanecera allí, como el que espera el dilubio. Además el padre Harlan (Nick Nolte) permanecerá al lado de los últimos días de Irwin, un huérfano de unos 7 años que en sus delirios cree pertenecer a una peculiar familia de ángeles, mezclándonos sus sueños y su realidad.
Parece una fábula donde con tono irónico a veces, melancólico, e incluso ridículo en otras, nos habla de la vida, la muerte, los miedos, los deseos...
Con menos alegoría también habría estado bien (ficha)
El año del diluvio
1953. La superiora de una orden religiosa dedicada a la medicina caritativa, Sor Consuelo, decide tomar medidas al llegar a su nuevo puesto. Hay que poner remedio de inmediato a un hospital cada vez más ruinoso. Quiere transformarlo en un asilo. Necesita un gran presupuesto y llama a todas las puertas que puedan aportar recursos materiales y financieros. Llega así a la finca de uno de los terratenientes de la zona, Augusto Aixelà. Los encuentros entre ambos cada vez son más frecuentes y cada vez más próximos.
En este tiempo, los maquis de la zona están causando la movilización de la Guardia Civil. Hay un enfrentamiento durante la noche y Sor Consuelo se ve envuelta involuntariamente en él. Esto va abrirle los ojos en más de un aspecto.
Basada en la novela homónima de Eduardo Mendoza. Historia de pasiones, decisiones y enfrentamientos, de esos que permanecen en la memoria hasta el último día de las vidas de sus protagonistas. Dos actores como protagonistas Fanny Ardant y Carlos Grandinetti, que dan la fuerza que la trama se merece. (ficha)
Intermission
Dublín. Once historias urbanas que se entrecruzan unas con otras. Cincuenta y cuatro personajes enredando la tela social que las forman.
La ruptura de una pareja es el punto de partida para este cruce de historias personales. Cada cual buscando lo que le falta: amor, seguridad, fama, confianza...
En tono de comedia y con una peculiar banda sonora (la mezcla Clannad - Los Clash es... interesante) pasas hora y media disfrutando de estas historias y de sus actores. Collin Farrell, que en un principio puede parecer un guaperas sin más, aparece aquí de macarra tatuado. Estupendo. (ficha)
El abrazo partido
Ariel es un joven de unos 25 años que ayuda a llevar la tiendecita que tiene su madre en una galería comercial bastante discreta y algo olvidada de Buenos Aires. Nada conforme con su situación y de cómo se están desarrollando las cosas a su alrededor, empieza a mover los papeles para poder irse a Europa. Pronto empezamos a ver los lazos familiares, los pequeños o grandes secretos que tienen ellos y el resto de comerciantes de la galería.
Una comedia dramática, donde no sólo el protagonista busca escapar de su realidad (ficha)
La flaqueza del bolchevique
Pablo, de treinta y tantos, puede parecer que ha triunfado profesionalmente: tiene un buen puesto en una gran empresa, viajes, un gran despacho... Pero no le entusiasma nada de lo que hace, nada le ilusiona, todo le molesta. Lentamente se ha convertido en un tipo solitario, frío y distante con los demás. Una mañana de atasco como otra cualquiera, cuando se dirige a su empresa tiene un golpe con el coche. Aquí arranca la historia. Sonsoles, la mujer con la que ha tenido el accidente le demanda por lesiones, cuando en realidad iban a 20 y apenas ha habido daños. Pablo decide gastarle una broma pesada llamando por teléfono de madrugada diciendo cuatro groserías, pero esto le traerá más problemas de lo que se piensa. Además Pablo espía a Sonsoles y conoce a su hermana menor, una muchacha de quince años...
Otra vez el espacio urbano sirve como escenario de una vida rutinaria y opresiva que afecta a sus habitantes de manera directa y angustiosa, de forma que apenas hay tiempo para pensar en uno mismo y aún menos en los demás. Hasta que aparece alguien que sabe donde encontrar tu sensibilidad, tu parte positiva, te hace sentir bien... sin embargo todo alrededor parace decir que no es la persona adecuada.
Muy sugerente. Muestra varios conflictos y otros se adivinan de forma elegante y limpia. Lástima de final (no por malo, que va, si no porque me hubiera gustado otro) (ficha)
En la ciudad
Un grupo de amigos de alrededor de 30 años nos enseñan su vida, su trabajo, sus relaciones, sus engaños, sus conflictos.
Barcelona como escenario, aunque podría haber sido cualquier ciudad grande capaz de contener personas que en ocasiones prefieren pasar desapercibidas o al menos se intenta. Donde pasan cosas constantemente que afectan a personas y a las relaciones de unos con otros. Donde parece que se tiene una doble vida: la auténtica y la que se muestra a los demás.
Para ver una tarde despacio y sin prisas (ficha)
La mala educación
Enrique, con 27 años es un exitoso y prometedor director de cine a principios de los años ochenta. Un día aparece en su despacho el que dice ser su antiguo compañero de escuela, Ignacio, para pedirle trabajo como actor. Esta visita tan repentina como inesperada, deja a Enrique una sensación un poco incómoda e incrédula. Ignacio deja además en manos del director lo que puede ser un guión interesante. Este pequeño manuscrito, que se basa en parte en las vivencias de ambos en el colegio de curas al que asistían. Todo esto remueve los recuerdos de Enrique y se ponen en funcionamiento tres historias que se nos muestran simultánemente y que han ocurrido en los últimos 15 años. Historias marcadas por los abusos, el rencor y la muerte.
La trama de las historias y cómo estan entrelazadas, los puntos de unión que hay entre ellas, cómo sale de una para entrar en la otra... son geniales. Los aspectos formales no decepcionan si eres almodovariano, pero...
Me parece artificial, no creo la historia y mira que en ocasiones sus historias pueden resultar inverosímiles y las creo, pero esta vez no me lo creo, me parecen situaciones muy forzadas para crear la trama y el drama...
Unos personajes planos incluídos en situaciones de cartón piedra al servicio de una historia realmente dramática y que, en mi opinión, no consigue profundizar lo que se merece.
Sin embargo esperaré ansiosa a que haga la próxima, como siempre. (ficha)
Oceanos de fuego
Frank T. Hopkins uno de los mejores jinetes del cuerpo de caballería de los Estados Unidos se dedica ahora a un patético show de Bufallo Bill y compañía recorriendo los pueblos de Norteamerica. Cada vez más alcoholizado por verse convertido en un espectáculo de circo, recibe repentinamente la invitación de participar en una increíble aventura:
Durante siglos se celebró en Arabia una carrera de 3000 millas que cruzaba el desierto. Allí competían las mejores razas de caballos árabes y se ponían en juego grandes fortunas y derechos de cría de los caballos ganadores. Frank T. Hopkins y su caballo Hidalgo es invitado por el jeque a participar en esta carrera. Son muchos los que recelan de la participación de un extranjero en la carrera e intentarán evitar por todos los medios que participe. Hopkins no lo va a tener nada fácil.
Las aventuras están servi